REVUE NUMERIQUE_LAM

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Les pratiques musicales et les pratiques artistiques contemporaines forcent à aborder d’ une autre façon la pratique et la pensée musicale. La transdisciplinarité en cours dans les arts vivants et les arts plastiques nous permet d’envisager une autre approche des matériaux, des pratiques artistiques et des modes de diffusion. Une réflexion artistique rigoureuse ne peut s’envisager dans un monde sensible multiconnecté, c’est-à-dire dans un monde où chacun des champs que représentent le public, l’artiste, l’œuvre et les médiateurs communiquent à participation égale les uns avec les autres.

L’atelier l’ Autre musique sera l’occasion de produire et de diffuser des œuvres par rapport avec cette hypothèse, de valider, de discuter, de confronter et de développer cette pensée diagonale de la pratique artistique.
La réflexion comme la pratique feront des va-et-vient incessants entre tous les champs artistiques en présence.

Il semble qu’une telle réflexion dans la pratique conduise à nous interroger sur :

_l’ apport de la sociologie et d’une « sémiotique pragmatique » à la réflexion esthétique et poïétique de la musique, et de toutes les formes de pratique artistique ;

-l’apport de l’ethnomusicologie et l’ouverture qu’elle apporte sur les pratiques sociales de transmission et les constructions sociales de la musique et des pratiques artistiques ;

-la situation où la circonstance : une remise en situation de la composition musicale et de la pratique artistique dans l’art contemporain, c’est-à-dire dans une conception polysensible et polyartistique de l’œuvre.
objectifs :

Ouvrir vers une autre pensée de la syntaxe musicale.

Interroger les contaminations dans les deux sens entre la musique et les autres champs de l’art.

Réflexions autour de l’enseignement de l’art à tous les niveaux.

réflexions autour de la diffusion des œuvres et de leur impact dans le champ social (collectif/individuel).

__LAM_REVUE_4 numéros prévus autour des axes de recherche suivants__ :
4 axes semblent se détacher, apparaissent pertinents pour orienter les réflexions des artistes, des philosophes et du public. Ces 4 champs, qui restent sans frontières strictes mais aux limites fluides et plastiques, correspondront aux sujets de réflexions proposés lors des rencontres diagonales, ils seront aussi les sujets des numéros de la revue numérique.%%%

__1// Le corps, la corporalité et la peau__

Sujet de réflexion qui nous amènera à questionner :

→ pratique physique de la musique / question de la performance ;

→ corps et corps sonore et/ou objet sonore ;

→ manipulation, bidouillage, trituration du son, le son comme matériau plastique ;

→ corporalité du son/ sensualité sonore.

__2// L’usage social.__

L’artiste n’est plus le seul à produire des images et des sons :

→ apport de la sociologie et ethnosociologie dans la pratique et la consommation des images et des sons dans nos sociétés contemporaines ;

→ apport de la sémiotique dans la production et la circulation des images et des sons dans nos sociétés contemporaines ;

→ positionnement de l’artiste et de l’œuvre d’art au milieu de ces signes ;

→ pratique et réflexion qui questionnent les usages sociaux des images et des sons : cliché/standard…

__3// La circonstance__

L’approche de la sémiotique pragmatique met l’accent sur tous les facteurs en présence dans la saisie de l’expérience esthétique. Le son, la musique, mais aussi toute œuvre a mille dimensions.

→ composition musicale « in situ » : quelles possibilités/ quels enjeux esthétiques ?

→ identifications des circonstances : sociales/ intimes_ individuelles? La circonstance n’est-elle pas une alternative à la phénoménologie ?

→ art et panique sémiotique : pratique indocile…

→ redéfinir l’objet sonore.
__4// Technologie__

→ démocratisation des pratiques artistiques : dans quelles mesures ?

→ axiomes et hypothèses esthétiques dans la programmation…ou comment le programme habite le processus poïétique.

→ la question du bricolage.